Golondrinas en Vuelo

7 07 2014

Lograr buenas tomas de aves en vuelo es algo que requiere mucha, mucha, mucha práctica, técnica, y paciencia. Ninguna de ellas la he explotado lo suficiente como para poder declararme experto en esto, pero al menos en esta ocasión el resultado me resultó muy atractivo. Como aclaración, esta imagen está compuesta de 5 fotos individuales de golondrinas en vuelo que logré en Enero 2014 en las cercanías de Talca. La luz de finales de la tarde ofreció la oportunidad única de capturar estas tomas individuales, que finalmente, decidí componer conjuntamente para esta imagen.

Sin duda, algunos de los visitantes podrán estar en desacuerdo con la manipulación digital para esta composición, pero creo que al no alterar ninguna de las tomas individuales, esta conjunción logra contar una parte de la historia que la gran mayoría vemos en los meses estivales en diferentes partes de Chile. Ojalá les guste.

(Y los invito a ver la versión horizontal de ésta imagen.)

Golondrinas en Vuelo

Golondrinas en Vuelo





El teléfono rojo de calle Nueva York

19 04 2014

¿Te pasa que cuando ves una fotografía tomada hace mucho tiempo, te sorprenden los cambios en los lugares y/o las personas fotografiadas?

Dependiendo de cuánto hayan cambiado …

Reconozco que me encanta ver fotos antiguas de lugares conocidos, más aún cuando es posible apreciar el “antes y después”. En cada ocasión trato de ver detalles que evidencien el cambio, en especial para fotografías tomadas décadas antes. En el fondo, esas fotos antiguas bien compuestas y expresivas, me son innegablemente atractivas cuando se trata de lugares que conozco.

Pero hace pocos días me tocó enfrentarme a un caso en el que yo mismo fui el fotógrafo de las imágenes antes y después.

Hace cerca de 10 años hice una toma interesante de la Calle Nueva York, en el centro de Santiago de Chile. Esta corta calle peatonal, se caracteriza por tener su propio estilo e impronta. Sus añosos y omnipresentes adoquines, el par de fuentes que luce, y en especial, los clásicos edificios que la flanquean, son parte de la identidad que todos los santiaguinos rápidamente asignamos a este ícono de nuestra ciudad.

Por lo mismo, en esa ocasión hace varios años (año 2003), quise destacar algo de lo clásico de esta calle, a su vez, buscando iluminaciones y coloridos que dieran la sensación de ser una calle tradicional. El resultado de esa sesión de fotos fue más que positivo, e incluso, pocos tiempo después, la reconocida revista mexicana Escala, dedicada a viajes y destinos, eligió una de estas fotografías para uno de sus reportajes destacados, dedicado precisamente a Santiago Tradicional.

Artículo en Revista Escala (México, 2007)

Esta fotografía tiene como protagonista un teléfono público de un rojo contrastado con el entorno más grisáceo de los edificios. Si bien, el teléfono puede haber dado un tono tecnológico a lo que buscaba ser una escena urbana más tradicional, ese mismo elemento tecnológico ya se transforma en parte de la historia pasada, debido a la avasallante presencia de la telefonía móvil, la cual hizo de estos aparatos algo obsoleto en años recientes.

Fue precisamente en este mismo punto en el que me detuve hace pocos días. Recordé esa foto original y me encontré de frente con el panel que sostenía ese teléfono. El tiempo y la historia dejaron su huella en apenas una década, ayudado por aquellos aprovechadores del espacio para poner avisos.

Calle Nueva York. Abril 2014

Calle Nueva York. Abril 2014

Fácilmente podría tender hacia lamentar el deterioro del que fue el protagonista de la foto publicada originalmente, pero la verdad es que es también cierto que en cualquier contexto urbano, el cambio es a veces más esperable que la inmovilidad.

… y, justamente,  para congelar una escena en el tiempo, tengo las fotografías de hace una década.





Detalles que Describen un Destino

22 01 2014

Dado que gran parte de los destinos que recorremos junto a Isabel Margarita terminan siendo incluidos en nuestro banco de fotos, varias de las fotos que hacemos se enfocan en los íconos y puntos más reconocibles de estos lugares. Puedo pensar ejemplos de estos íconos en destinos tan extremos como: el Reloj de la Plaza de Armas de Iquique, el Puente Golden Gate en San Francisco, o la catedral Grossmunster de Zürich, en Suiza.

Pero una experiencia de viaje es mucho más que los íconos del lugar, obviamente. Para muchos viajeros, son las sensaciones en general: vistas, olores, sonidos, personas. Sería fantástico tener algún tipo de dispositivo que fuese capaz de captar todas estas sensaciones y luego reproducirlas para volver a sentir la experiencia.

Pero sabemos que michas veces una buena imagen nos produce un efecto interno que evoca las sensaciones originales. O algo por el estilo.

Por ello, como motivado fotógrafo de viajes y aventuras, he buscado abrir aún más mis ojos para capturar de mejor manera la esencia de la experiencia al visitar un lugar nuevo. Siempre me ayuda mucho comenzar por los lugares e íconos más reconocibles, ya que son esos los puntos y escenas que ayudan a conocer parte de la identidad del lugar. Pero es sólo el punto de partida.

Buscando los Detalles de Querétaro

Para este caso, tomaré como ejemplo la ciudad de Querétaro, a un par de horas de Ciudad de México. Es una ciudad con una tremenda historia, pero también con un gran desarrollo moderno. Llegué a ella como turista con poco conocimiento, dado que el propósito del viaje tenía que ver con proyectos de tecnología. Pero una rápida investigación previa demostró un lugar con una tremenda potencia en historia y cultura de México.

Una de mis primeras fotos en el día que llegué – mi único día libre – fue del reconocible Arco de Querétaro. Una estructura histórica, realmente imponente, que le da una identidad evidente a la ciudad. Miles de postales del lugar lo demuestran. Fue así, que logré esta imagen, entre otras similares.

Arcos de Querétaro

Pero un recorrido como turista por la ciudad, en particular por su centro histórico, me permitió apreciar más los detalles que finalmente hacen la experiencia total. Entre las cosas que vi estaba la extraordinaria comida mexicana (con un gusto especial que logré por la comida Oaxaqueña, en particular), así como las iglesias históricas, los jardines tan estudiados, las pequeñas muestras de fauna urbana, y la estética evidentemente influenciada por esa única combinación entre colonización y la fuerte identidad de los pueblos originarios.

A continuación, una serie de fotografías, que en mi visión, son parte de la experiencia de visitar Querétaro.

Mariposa en Querétaro

“Alas Negro-Amarillas”.
Desde que vi esta mariposa volando por el centro de la ciudad, me llamó mucho la atención. Su intenso negro, contrastando con el amarillo de sus líneas y del día, además del gran tamaño, eran una invitación inevitable. La seguí unos minutos hasta que se posó en un árbol de una plaza, dándome espacio suficiente para lograr ésta y otras fotos.

Fachada de Restaurante en Querétaro

“Mi Casa es su Casa”.
Cuando pasé frente a este restaurante, la fachada me trastornó espectacularmente. Era imposible no quedarse observando cada pieza de loza decorada que formaba parte de un todo, que aunque pareciera caótico, tenía una armonía tremenda. ¿Cómo capturar el detalle? El plato central y su fantástico mensaje tenía que ser un protagonista, tal como lo muestra esta foto.

Estatua en Querétaro, México

“Magnífico Personaje”.
Esta estatua, poco más grande que una persona normal, me cautivó. Estaba en la mitad de un paseo peatonal: imposible no verla. A su vez, la magnificencia del personaje, su ornamenta, y pose, me motivaron a varias fotos.

Diversas postales de Querétaro, México

“Postales de Querétaro”.
Esta colección busca mostrar, en sólo 5 diferentes imágenes, un resumen de mi visita de Domingo en la tarde al centro histórico de Querétaro.

¿Les pareció interesante? Les cuento que hace un tiempo diseñamos un taller de fotografía especialmente pensado en viajeros. Más información, como siempre, en nuestro Facebook de NaturaStock.com





Agenda Rhein Chile 2014

8 12 2013

Está llegando el 2014 y como en años anteriores, junto a Isabel Margarita nos enorgullecemos de adornar de fotografías de todo Chile la Agenda Chile 2014, que acaba de lanzar Rhein. Al igual que en las versiones anteriores (2011, 2012, 2013), la agenda viene en dos versiones de portada, compartiendo el mismo interior, con temáticas de distinto tipo por cada mes.

Portadas Agenda Chile 2014

Agenda Rhein Chile 2014, páginas interiores

Para nosotros, como pasa una gran cantidad de tiempo entre el trabajo de selección y preparación de las fotos y la salida de la agenda, nos provoca gran expectación y sorpresa encontrarnos con el producto terminado. Muchas veces, nos provoca recordar los momentos y lugares donde hicimos las diferentes fotos de esta agenda. Por ello, sin excepción esta vez, compartiré algunos detalles de las fotos de las dos portadas y un par de fotos adicionales.

Portada 1
Valle de la Luna, Región de Antofagasta

Valle de la Luna, Región de Antofagasta

He tenido el privilegio de visitar San Pedro de Atacama tres veces en los años recientes. Cada viaje ha sido especial y memorable, en particular, dado que he logrado ir tanto en invierno (Julio, Agosto), como en verano (Diciembre). Cada hito de la zona tiene su propia magia y virtudes, pero me ha tocado sentir diferentes sensaciones en cada visita.

La visita al Valle de la Luna, en un día de Diciembre, fue la que me permitió lograr esta foto, en la que la luz intensa de media tarde (a diferencia del final del día) permite intensificar el color rojo y naranjo que hay en la tierra de este lugar. Lo que nunca cambia es la similitud con la nieve que ofrecen las costras de sal en el suelo y que transforman el árido paisaje del Desierto de Atacama, en algo fuera de este mundo, justamente dándole el nombre a este valle dentro de la Cordillera de la Sal.

El paisaje del Valle de la Luna me ha dado muchas oportunidades fotográficas, con días nublados, y jornadas tremendamente coloridas, que nunca me han dejado de sorprender y maravillar. Estar ahí con una cámara de fotos es un privilegio que siempre intento aprovechar al máximo.

Portada 2
Puerto Varas, Región de Los Lagos

Agenda Chile 2014 - Portada de Puerto Varas

Esta vista de la reconocida Iglesia de Puerto Varas con el Lago Llanquihue y el Volcán Osorno de fondo es una de las postales más reconocidas del Sur de Chile, incluso apareciendo como dibujo en clásicos logotipos de marcas regionales. Pero esta imagen me había eludido por una grosera cantidad de tiempo. Mejor contextualizo: cuando aún estaba estudiando en la universidad, aproveché de trabajar como guía de pesca con mosca en la zona de Puerto Varas – Ensenada durante los fines de semana. Por lo que dos o tres veces al mes, tomaba el bus en Santiago y luego de dormir toda la noche (tengo facilidad para dormir en buses y aviones) amanecía en Puerto Varas, dedicando dos o tres días a recorrer algunos de los ríos más emblemáticos de la zona con algunos clientes extranjeros.

La imagen de Puerto Varas, el Lago Llanquihue y su casi omnipresente Volcán Osorno, pasaron a ser el tapiz de fondo de aventuras inolvidables. Pero para lograr esta foto tuve que dedicar algo de tiempo para buscar el ángulo adecuado. Esto lo logré en una de mis visitas invernales del 2012, periodo en el cual visité la región frecuentemente por algunos proyectos por R:Solver – mi emprendimiento hi-tech. Tuve algo de suerte: el día estaba parcial nublado, la luz era pareja, y a pesar de las nubes, se veía la cumbre del Osorno. Una combinación de exposiciones, armando una foto con la técnica HDR, terminó con un resultado muy expresivo. Lograr encontrar la posición ideal para la foto fue la gran diferencia en esta ocasión, en particular, dado que era una de mis metas de la jornada.

¿Un detalle adicional? Bueno, ya lo vieron: esta foto originalmente también es horizontal, pero hice la versión vertical, por supuesto.

Puerto Varas, Lago Llanquihue y Volcán Osorno

Bonus
Macizo del Paine, Región de Magallanes

Aunque esta foto no fue usada en la portada, es una de las fotografías destacadas en el interior y me motivé a comentarla, por que es una de las primeras fotos que vendí para publicidad hace diez años, precisamente cuando hice el viaje a las Torres del Paine en que logré estas fotos de un colorido y glorioso amanecer, con cielos prácticamente despejados.

Las fotos de ese día fueron variadas y con diferentes composiciones, pero ha sido ésta y otras similares las que más interés (comercial) han generado en estos años y por ello, aprovecho de mostrar la foto original y uno de los avisos hechos hace esa cantidad de tiempo.

Aviso Aguas Claras con Cuernos del Paine Macizo del Paine al Amanecer. Parque Nacional Torres del Paine





Agenda Rhein Chile 2013

4 11 2012

Una vez más, tenemos el honor, junto a Isabel Margarita, los fotógrafos principales de NaturaStock.com, de aportar con las más de 60 fotografías que adornan las portadas y el interior de la Agenda Chile 2013, que Rhein lanza una vez al año, tal como nos ocurrió el 2011 y 2012. Si bien, la selección de fotografías incluidas es siempre motivo de orgullo, lo son en particular las portadas de la agenda, que nuevamente viene en dos versiones (con todo el contenido interior en una única versión).

Portadas de Agenda Rhein Chile 2013

Dos versiones de portadas de Agenda Rhein Chile 2013

Así, que aprovecho de compartir con Uds. la historia detrás de las fotografías.

Portada 1 – Otoño en Laguna Blanca, Región de Aysén

Fue hace poco más de un año, en un viaje de cierre de temporada de pesca con mis amigos del directorio de RiosySenderos.com. Llegamos a Balmaceda un día Viernes de final de Abril, a mediodía, saliendo directamente hacia el sector llamado “Seis Lagunas”, contando con el permiso del dueño de uno de los terrenos circundantes a la Laguna Blanca, para poder entrar y pescar en ésta durante la tarde.

La pesca, realmente, no estuvo buena ese día (pero otro día posterior fue fenomenal), por lo que realmente aproveché de capturar la escena de la mejor forma posible. Hice varias tomas del entorno, concentrándome lo más posible en el color de otoño, pero fue justamente una de estas tomas en vertical entre las que más me gustaron. Siento que el formato vertical, en este caso, ofrece una imagen potente, donde de todas formas se logra destacar cada uno de los aspectos más relevantes del paisaje, incluyendo el fuerte contraste entre los pastizales secos, con el azul profundo de la laguna y los innumerables adornos de color de otoño en sus alrededores.

Laguna Blanca en otoño, Región de Aysén

Laguna Blanca en otoño, Región de Aysén

Portada 2 – Atardecer en Pelluhue

Muchos recordarán la lista de localidades costeras duramente afectadas por el Tsunami que siguió al fuerte terremoto de Febrero de 2010. Por supuesto, Pelluhue está en esa lista. Ubicada en la golpeada, pero hoy pujante costa de la Región del Maule, Pelluhue es uno de esos lugares inolvidables, incluso sin contar este récord telúrico.

Estuvimos en una visita familiar-fotográfica en Julio del 2011, aprovechando las vacaciones escolares de invierno. Fue una visita de apenas dos días, pero en la que nos maravillamos con tantos puntos espectaculares de esa pequeña fracción de la gran Región del Maule.

Por supuesto, la fortuna nos favoreció (estando preparados), con un atardecer épico, ya que creo que no existe otra definición más adecuada.

Hicimos muchas fotos espectaculares ese día, por lo que varias podrían ganarse el honor de estar en la portada, pero fue ésta foto en particular, la que fue seleccionada por la agencia. Es una de las pocas que hice parado de una de las rocas de la playa, en la cual aproveché la técnica HDR para componer una imagen que incluyera mucho color con roca, agua, y cielo.

Atardecer en Pelluhue, Región del Maule

Atardecer en Pelluhue, Región del Maule

Los invito a buscar su copia de esta Agenda Rhein Chile 2013. Se encuentra en librerías e incluso supermercados, con un valor cercano a los $6.000.





Atardeceres Costeros

13 07 2012

Recuerdo lejanamente una conversación que tuve a fines de los noventa. Simplemente era uno de los clásicos argumentos: ¿qué es mejor, el interior o la costa?

En ese entonces, recién iniciándome en las técnicas de fotografía de naturaleza, fui sumamente categórico: “Prefiero un paisaje de bosques, montañas, ríos o lagos”. De hecho, el mar me parecía demasiado ajeno.

Atardecer en Playa de Pichidangui

En esta composición el reflejo del sol en una delgada capa de agua se combina a la perfección con las líneas naturales en la arena de la playa.

Pero mi posición ha cambiado radicalmente en los últimos años. Incluso poco después de esa conversación, el año 2000, hice la que sería la primera de muchas visitas a la costa en invierno, donde experimenté uno de los atardeceres costeros más dramáticos que he tenido hasta hoy.

Incluso hoy, doce años después de esa experiencia, tengo dentro de mis actividades frecuentes, las visitas a la costa, en todo el año, buscando re-inventar cada vez el clásico cliché del atardecer en el mar.

El Atractivo de un Atardecer Costero

¿Qué hace que los atardeceres en la costa sean tan atractivos? Es una combinación simple, pero muy poderosa. Dentro del espectro de colores que tiene la luz del sol, la gama de los rojos es la que se mantiene cuando el sol comienza a esconderse en el horizonte. Todos los objetos se tiñen de naranjos y rojos, ofreciendo una escena muy diferente a la que se ve durante el día.

Atardecer en Piedra de la Iglesia, Constitución

En este atardecer, el balance entre el sol y la reconocible silueta de la Piedra de la Iglesia, se complementan con un patrón de rocas en primer plano.

¿Ocurre esto al amanecer? En términos prácticos, efectivamente ocurre y así me ha tocado en algunas localidades, pero gran parte de la costa chilena está flanqueada por altas montañas de la Cordillera de la Costa. Por ello, cuando los rayos del sol son más horizontales, no tenemos iluminación directa, al estar estos cerros de por medio.

Pero no bastan los colores, hay otros elementos, como las nubes en el cielo y en el horizonte, que muchas veces toman un protagonismo mayor en estos momentos de luz rojiza. Si a eso sumamos el hipnótico efecto de las olas, entrando y saliendo en una playa, o entre roqueríos, tenemos una combinación que difícilmente pasa desapercibida por cualquier espectador.

Atardecer en Zapallar, Región de Valparaíso

Esta foto se hizo un buen rato después de la puesta de sol, lo que junto a un filtro de densidad neutra, permitió una exposición de 10 segundos que suavizó las olas que pasaban entre las rocas en primer plano.

Fotografía de Atardeceres Costeros

Tomando todo esto en cuenta, pero principalmente motivado por la fotografía de naturaleza que domina gran parte de mis paseos y viajes, he ido puliendo algunas técnicas y decisiones de composición a través del tiempo. No pretendo con estas ideas acotar todas las posibilidades de fotografía de los atardeceres costeros, pero al menos mencionar cuáles son las técnicas que más utilizo y con mejores resultados.

1. El momento preciso.

La luz no es la misma durante todo el proceso del atardecer. Esto ya lo mencioné en un post reciente titulado “Anatomía de un Atardecer”, y lo aplico en cada ocasión, e incluso anteriormente ya había mencionado la importancia de estar “en el lugar correcto, en el momento adecuado”. Esto me lleva a estar preparado para la luz precisa con cierta anticipación, por lo que busco el lugar para la composición antes de que se den las condiciones de luz. A veces el momento no se da: justo unas nubes taparon el sol en los momentos finales, o bien el ángulo no es el preciso, pero de todos modos he visto que es sumamente relevante elegir el lugar y el momento con cierta anticipación para lograr los mejores resultados. Incluso, junto a Isabel Margarita, nos ha tocado esperar en el auto – evitando el frío de los atardeceres costeros en invierno – para salir sólo algunos minutos antes de la luz ideal.

Atardecer en Antofagasta

Este atardecer, con el sol aún visible, requirió de varios elementos para buscar el balance de luminosidad. Apenas unos minutos después, la luz cambió radicalmente cuando el sol desapareció detrás de las nubes.

2. Los filtros adecuados.

Aquí, los filtros más adecuados en mi caso, se reducen a tres, y posiblemente dos. El principal es mi filtro GND 3-stop hard edge, del cuál he hablado en varias ocasiones (aquí y aquí, entre otros), ya que me permite oscurecer la parte de la escena más iluminada (normalmente la que incluye el sol) y resaltar la que tiene menos luminosidad (muchas veces las rocas en primer plano, e incluso el mar en la mitad inferior del recuadro).

El segundo filtro es una variación del primero: un GND 3-stop (o a veces sólo 2-stop) soft edge. Es similar al primero, pero incluye un paso mucho más gradual de la parte oscura a la clara en el filtro, suavizando el límite entre ambas zonas de la composición.

El tercer filtro, y muchas veces el más relevante en ciertas fotografías es un filtro de densidad neutra. Muy simple: un filtro que oscurece la escena completamente, en varios stops. Yo uso un filtro neutro de 3 stops, que me permite bajar mucho la velocidad de obturación. ¿Para qué? Muy obvio: para lograr exposiciones más largas, las cuales, con la participación del mar, permiten lograr un suavizado de las aguas, tema que también mencioné antes en el suavizado de aguas de un lago. El segundo efecto de este filtro es acentuar el rojo en la fotografía, justamente al aumentar el tiempo de exposición y permitir que la cámara capte más de la luz en su espectro rojo.

Atardecer en Pelluhue, Región del Maule

La combinación de aguas en movimiento, con espuma estática, junto a una larga exposición, permitieron lograr una combinación muy llamativa en este recodo de la costa de Pelluhue, en un atardecer de Julio.

3. Composición

La composición de este tipo de fotografías es totalmente dependiente de cada fotógrafo y sería inútil establecer reglas definidas en este tema. Pero puedo compartir cuáles son las decisiones de composición que más utilizo.

  • Agregar un objeto fijo en primer plano. Típicamente rocas, o pequeñas piedras, hasta una concha. Si se trata de una fotografía de larga exposición, en que las aguas se suavizan, el efecto logra mucho mayor dramatismo cuando esta “espuma” contrasta con algo fijo.
  • Si no hay nubes, dejar el horizonte muy arriba en el recuadro. Un cielo plano, por mucho color que logre capturarse, pierde atractivo. Si hay nubes, sin duda vale la pena considerarlas en la composición, pero si no las hay, reduzco dramáticamente el área del cielo en el recuadro.
  • Incluir el sol en el horizonte. En ocasiones, vale la pena incluir el sol, pero la exposición debe ser cuidadosamente seleccionada. Evitar que la foto se reviente en el sol (exceso de luminosidad, que haga que se vaya a blanco absoluto), y en caso que suceda, mantener el sol como un objeto pequeño dentro del recuadro.
  • Cuidar la dirección de movimiento de las olas. Con exposiciones largas, el movimiento de las aguas queda en la forma de flujo, como si fuese aguas de un río. Es importante considerar la dirección de ese flujo, de modo de incorporar las curvas o líneas armónicamente con el resto de la composición.
Atardecer en Cachagua, Región de Valparaíso

Este atardecer en Cachagua implicó combinar en una misma composición elementos de la costa, la Isla de Cachagua (santuario de Naturaleza) al fondo, el Sol y las líneas de orilla del agua.

Otros fotógrafos podrán aportar numerosas ideas adicionales, pero creo que estos puntos son de utilidad para quienes recién estén desarrollando habilidades en este tipo de fotografías, en especial, buscando evitar los típicos clichés de fotografía de atardeceres costeros, en especial los que se ven en las tarjetas de saludo e incluso postales.





En busca del ángulo e iluminación ideal … en Punta del Este

13 04 2012

Alguien podría comentar: “… ¿Ideal para qué?”

Sin duda, estoy de acuerdo. La composición y exposición “ideal” es un concepto en cierto grado subjetivo, ya que depende de qué se quiera lograr.

Playa Mansa, Punta del Este, UruguayBueno, este es un caso particular que vale la pena compartir.

Me encontré revisando unas fotografías que hice hace unos años en Punta del Este, Uruguay. Un viaje y un lugar simplemente extraordinarios. Las oportunidades fotográficas abundan y es cosa de estar listo con cámara en mano cuando las condiciones se presentan con la mejor luz.

¿Fotos de playa? Oportunidades sobran. Imagínate una península que apenas cubre unas 4 cuadras de ancho, otras 10 de largo y rodeada de playas a cada flanco de esta entrada en mar. ¿Más playas? Visita alguna de las islas inmediatas, como la Isla Gorriti.

En fin, oportunidades de fotos, por millones.

Pero dentro de estas oportunidades, a los fotógrafos de viaje, nos interesa capturar – entre otras varias cosas – los íconos reconocibles del lugar. Monumentos, iglesias, escenarios naturales, etc.

Nada nuevo en eso.

Graffiti en el monumento de la mano, Punta del Este, Uruguay

Graffiti en el monumento de la mano, Punta del Este, Uruguay

Pero el desafío que enfrenté en ese viaje se podía anticipar Uno de los íconos más reconocidos de Punta del Este es el monumento de la mano que está en la playa brava, la playa oriental de la península. Es un lugar totalmente reconocido por todo el mundo que sabe algo de Punta del Este, por lo que era evidente incluirlo en las fotos de la visita.

Pero la realidad en directo planteó condiciones que no facilitarían obtener la foto. Apenas me acerqué a estos característicos dedos, me encontré con graffiti cubriendo prácticamente todas las superficies visibles. Manchas de pintura nueva, cubriendo graffitis anteriores, complementaban una combinación que deslucía tremendamente este reconocido monumento.

Pero irme sin una foto de esta mano no era una opción, por lo que barajé dos posibilidades. La primera, recurrir a a Photoshop para hacer desaparecer digitalmente las manchas, tal como ya lo había hecho anteriormente con el Vapor Amadeo, en la Estancia San Gregorio, a orillas del Estrecho de Magallanes. Pero en esa ocasión, al igual que en esta, mi principal medio de captura era diapositivas, por lo que opté por buscar un ángulo e iluminación que me permitieran reducir, o derechamente, esconder estas manchas.

Entonces, primero calzar con condiciones de luz que ofrezcan alternativas de luz-sombra para poder jugar con ellas. Y segundo, buscar un ángulo en que las sombras naturales permitieran disminuir o esconder las manchas.

Fue así que volví más tarde, cuando el sol se acercaba más al horizonte, para buscar ángulos en los que los dedos estuviesen marcadamente en sombras y ver cómo poder componer alguna foto – idealmente sin gente, lo cual fue otro desafío de paciencia – para finalmente llevarme mi recuerdo icónico de Punta del Este.

El mejor resultado de esa sesión, en las siguientes dos fotografías.

Monumento "Hombre Emergiendo a la Vida", Punta del Este, Uruguay

Monumento "Hombre Emergiendo a la Vida", Punta del Este, Uruguay.
Foto original de diapositiva Fuji Velvia 100.

Monumento "Hombre Emergiendo a la Vida", Punta del Este, Uruguay

Monumento "Hombre Emergiendo a la Vida", Punta del Este, Uruguay
Foto original de diapositiva Fuji Velvia 100.